Ya parte el galgo terrible
a matar niños morenos.
Ya parte la cabalgata
la jauría se desata.
(Fulgor y muerte de Joaquín Murieta, Pablo Neruda)

En 1967, el poeta chileno Pablo Neruda, sorprendió gratamente a sus lectores de Chile y el mundo con la publicación de una obra única, original y diferente a todo lo que se le conocía hasta entonces. Sin mayor aviso, el futuro Premio Nobel, saltaba a la palestra con una nueva creación que si bien estaba escrita en verso no se trataba de un poema extenso ni de una colección de poemas sino que era una inesperada obra teatral. La nueva creación del poeta nacido en Parral estaba basada en la vida de un legendario personaje que seguramente hasta entonces sólo un minúsculo grupo de chilenos debe haber conocido o haber oído alguna vez de él. El personaje en cuestión se llamaba Joaquín Murieta y muy pronto escaparía presuroso de las estrictas páginas de los libros para comenzar, libre y redimido, su simpar cabalgata por los escenarios del mundo llevando el mensaje elaborado por la bella y apasionada escritura del poeta.

Marzo de 2013 nos ha sorprendido gratamente con la aparición del nuevo libro de cuentos de José Teiguel: “MUERTES SUCESIVAS”. Conociendo la calidad narrativa del autor por medio de los libros, artículos, obras diversas surgidas de su excelente pluma –que hemos tenido el privilegio de leer- ( “Las puntas del agua”, “Puerto Abanestra” o “La heredad del pasto y el agua”, por mencionar sólo algunas de sus obras más conocidas), no debería sorprendernos con el contenido de los 8 cuentos que aparecen en las páginas de este nuevo “regalo” para los lectores de Teiguel.

Y sin embargo nos sorprende, porque adentrarse en el contenido de cada uno de estos nuevos cuentos es introducirse a la psiquis de individuos ( hombres y mujeres) de nuestro pueblo, chilenos comunes y corrientes, jóvenes y viejos, que nos relatan desde sus particulares perspectivas, los detalles más escalofriantes de sus respectivas vidas, o enfrentados a los dramas, las envidias, las perversiones, los simples conflictos de un hombre común que -como lo dice Teiguel en el primero de sus cuentos- se ve afectado por las consecuencias de “una aventura amorosa puertas afuera o sábanas adentro” o como dice más adelante por “aventurillas algo dolosas sin que la consorte se entere”, termina(n) en un callejón sin salida que suele concluir con la muerte, circunstancia extrema que es posible ver con cierta frecuencia en los escritos de Teiguel.

Hay un mito surgido desde la gente que no habita el Cono Sur de Nuestra América acerca de que la poesía escrita por estos terruños del selvático y lluvioso sur austral de Chile es "lárica". Este concepto lo escuchamos por primera vez respecto de la poesía de Jorge Teillier, destacado poeta chileno nacido en Lautaro en 1935 y fallecido en Viña del Mar en 1996. Clemente Riedemann, Nelson Navarro Cendoya, Carlos Alberto Trujillo, José Teiguel, Sonia Caicheo, Rosabetty Muñoz, Elicura Chihuailaf, Omar Lara, -entre otros poetas regionales- parecen observar con más detenimiento y detalle el espacio geográfico, los héroes anónimos y las faenas de la tierra y el mar. Amando y soñando los silencios creativos, la devoción y la amistad. Por estos parajes se dan los poetas láricos: la poesía lárica. Entiéndase, como la poesía de los lares, de los lugares, del territorio natal, del hogar, del cobijo.

Ya decíamos que la llegada del joven Neruda a Santiago, en 1921, debe haberle cambiado significativamente la vida --la vida de joven provinciano que había llevado hasta entonces-- y, muy particularmente, su visión de mundo al entrar en contacto con una multitud de muchachos que igual que él hacían esfuerzos por ganarse un lugar en la literatura y las demás artes, amparados o incentivados, tal vez, por tener muy a la mano la presencia de los autores más importantes del panorama artístico chileno de ese tiempo.

Neruda, que ya había adoptado ese seudónimo el año anterior llevaba como carta de presentación sus poemas, sus publicaciones en diarios y varios premios ganados en concursos de poesía por aquí y por allá. Por lo tanto, cuando el joven Neruda llegó a la capital ya contaba con un pequeño capital para apoyar sus sueños literarios.

Asentado en la ciudad el joven Neruda continúa escribiendo poesía, en octubre de 1921 gana el obtiene el primer premio en el Concurso de la Federación de Estudiantes de Chile por su poema «La canción de la fiesta», que es publicado en la revista Juventud, de la Federación de Estudiantes; en 1922 comienza a colaborar en la revista Claridad, órgano oficial de la Federación de Estudiantes, y en agosto de 1923 la primera edición de Crepusculario es publicada por Ediciones Claridad, con lo cual ya puede considerarse un poeta de pantalones largos.

Pero no todo es poesía que su crecimiento como autor también le pide dar cuenta de sus lecturas, de sus gustos y sus afectos. De modo que nuestro joven autor dedica algo de su tiempo a la escritura de reseñas y crítica literaria. La revista Claridad le publicará 42 artículos de ese tipo, todos firmados con el seudónimo Sachka.

No por repetido dejaré de recordar que nuestros dos poetas y Premios Nobel de Literatura, fueron bautizados con nombres diferentes a aquellos con los que el mundo los conoce. Gabriela Mistral fue Lucila María Godoy Alcayaga, y Pablo Neruda, Ricardo Eliezer Neftalí Reyes Basoalto. Tampoco obviaré el hecho de que ambos fueron provincianos, una del norte; el otro del sur; provincianos y pueblerinos de lo que en esos años eran pequeñas y remotas aldeas, en un país donde, como siempre, casi todo ocurría o era absorbido por la capital.

Lucila María Godoy Alcayaga nació el 6 de abril de 1889 en la casa ubicada en calle Maipú 759, de la pequeña ciudad de Vicuña, en el valle de Elqui. Ricardo Eliezer Neftalí lo hizo en el pequeño pueblo de Parral, el 12 de julio de 1904. Pero allí no acaban las coincidencias de estas dos figuras ilustres de la poesía chilena e hispanoamericana. Lucila pierde muy tempranamente a su padre, Juan Jerónimo Godoy Villanueva, un maestro de escuela con una sólida formación en latín, griego, filosofía, literatura y teología, que también escribe versos (“Duérmete Lucila que el mundo está en calma,/ ni el cordero brinca, ni la oveja bala./ Duérmete, Lucila, que cuidan de vos/ en tu cuna un ángel, en el cielo Dios”. Quezada, 737).

Su madre, Petronila Alcayaga Rojas, era modista y bordadora. A los pocos días de nacer la familia se traslada al pueblo de La Unión, conocido hoy día como Pisco Elqui, pero en 1892, cuando Lucila tenía apenas tres años, el padre abandona definitivamente el hogar. De modo similar, Ricardo Eliezer, hijo de José del Carmen Reyes Morales, agricultor de viñedos, trabajador de Talcahuano y, más tarde, ferroviario en Temuco, y Rosa Neftalí Basoalto Opazo, profesora, pierde a su madre apenas un mes después de su nacimiento.

Quien haya crecido en Chiloé antes de la década del sesenta del siglo pasado, en el seno de una familia católica o sumamente católica como acostumbraba a ser por entonces, no olvidará fácilmente o tal vez nunca habrá de olvidar lo que eran esos días tristes en que el mundo, nuestro pequeño mundo local e isleño, se volvía otro, más triste aún, más gris, más lento, más silencioso. Tantos “más y más y más” relacionados con tristeza y pesadumbre que sería largo contar y recordar.